啦啦攝影以2006.06.04.全國大賽為例。
（編按：橫方向相片呈現比例有些不對，請點一下圖片看原圖。） 本場：2006.06.04，全國大專院校啦啦隊比賽，文化大學新體育場。 很久沒有拍動態了，上一次拍是2005.05.21，那天是剛拿到E1，不是很熟，這次足足隔了一年多，感覺再拍就更生疏，所以有許多需要檢討之處。尤其這次拍的是全國大賽，水準很高，也就是說，拍攝難度也是全國水平的。 人員： 砍殺2人組（孟獲孟獲） E1 ＋D50 器材： E1＋標準變焦＋望遠變焦優勢→景深長劣勢→對焦慢 D50＋小黑優勢→對焦快劣勢→白平衡、色調 場地概述： 淒風苦雨陽明山上的新體育館，感覺很專業，適合全國比賽的地點。場地大、護墊穩不提，最重要的是他的照明設備極佳。 來看照度，首先是四面都有窗戶，光線可以散進來，就算當時是陰天，漫射度不足，但有光也比沒光好。接著是主照明，照度夠，這還不是最重要的，最重要的是不是日光燈那種偏青色系。當然並不是標準5500K日光燈，但這樣的品質非常滿意了。 像是大本營政大體育場，老舊，未引自然光，照明度弱，色溫是標準的青色光……。直接用數字比對： 文化新體育館→ M、ISO400、開放光圈（2.8～3.5）、1/125～1/100、無閃 政大舊體育館→ M、IS0800、開放光圈（2.8～3.5）、1/30～1/60、PE36S補光 實際看過兩個場地會更清楚。 在這種光線裡，E1的AWB依舊準確，以色調來說，是值得信賴的相機。 分析： 1.最重要的是熟悉動作。 以往會直接和相熟的隊員詢問動作，看練習，再加上自己也跳過兩年，所以這樣可以準確預知動作的下一個動作是什麼，也知道在何種時刻需要特別留意。 不過讀碩士之後，少了這種自練和看練的時間，就連比賽前想要詢問一下表演者隊形問題，都因為騎去文化時迷路而無法進行，所以，在前備知識，因為自己很久沒練，也沒有看練，更沒有開場前詢問，所以這邊熟悉度大概只有20分。 但熟悉動作，最重要的不只是瞭解本隊的動作，還包括對啦啦隊動作的熟悉度。舉例來講，基本動作是全國各隊皆然，抬之後準備舉或拋，下層集結後就是要升電梯，輔助員就位後就是大動作的預告……等等。 如果能掌握住啦啦隊員動作的原型的話，那麼，遇到變形動作時便不易慌亂。 2.角度、多工作業。 一般來說，都是由地面往上拍，但是本場地恰好在對面看台是（相對）近距離可以由上往下拍的地點，因為我們有兩位，也許一位可以由看台往下拍，雖說不知效果如何，但起碼是其他地方無法得到的新角度。 但因場內人數過於擁擠，一開始沒就定位，後來就擠滿人，最後便放棄。下次若是組隊出動的話，有這種角度要優先把握。 所以我們就在大會攝影席拍照，侃裴爾在啦啦隊正前方，我則以右45度角切入，俾使取得不同畫面，後來相互選片比較，依然有效。 敗1 侃1 如這兩張比較，從正面可以看到手與腳往反方向伸出，非常具有動感，再加上表情、手、腿，連成一個等腰三角形的CVI。 敗的角度正好面對伸出去的腳，這樣子就沒有辦法把張力凸顯。 侃2 敗2 正面攝影的一個難處，就是遇到隊形問題，這樣子若是拉到最望遠，有晃動之虞，（一拍就是幾個小時，到後場穩定度會下降）但若是中距離焦距，常有畫面不緊湊的遺憾。 這時若由側面輔助，加以在瞬間巧妙選景的話，可以得到敗的圖片。仔細看，該名隊員其實身後還有一人，但若以前面主體蓋過後面的主體，再加上側面取景，避開後面的隊員，這樣也能在團體中取得個人獨照而不失凌亂。 另外一個例子供參考：侃3 敗3 若是提到多工作業的話，侃4 敗4 因為拍這種拋人動作不可能保證100％成功，只能說藉由不斷練習，去提升穩定度至某個水平，接下來就要看啦啦隊員的配合了。 像正面的話， 這種正面特寫是側面角度無論如何捉不到的。 側面來說， 這種身段的展演，又是正面所無法捕捉的。 總之，從一人增為兩人拍攝，其提升之效率為最大，角度與技巧可互補不足，且下次若有高地位置，務必在第一時間內取得。 （這裡要向侃裴爾致敬，因為他在正面從頭到尾都看得到那個水箱和布幕， 這無疑是視覺謀殺。） 〈兩個水箱示意圖〉 而且又拿著凶器，完全的視覺、聽覺謀殺！還好我隨身帶耳塞，記者好習慣。（編按：拿麥克風和後面那顆頭就是水箱。） 3.「一閃」，的預感。 「一閃」，就是靈光一閃的「視覺」、「聽覺」、「觸覺」的連感，是多重符號系統聯集的重點。 如果簡單比喻的話，就是拍久的經驗，以現有的對焦系統，沒有辦法應付這種高速活動的場景。（因為要不斷逼近現場，我們知道，越靠近移動物體， 其相對速度會提高，所以，難度未必比拍棒球還低。） 因此覺得下一秒會有大動作時，就要先構圖準備了。這點和第一點是相互扣連的。 後拋，不常見的大動作 雙飛燕 觸地前彈起（注意頭已經幾乎碰觸地板了） 分腿 具體來說的話，就是看到蹲下，就把鏡頭往上拉，如果跟著先下再上的話，通常不是漏掉就是拍到已落下畫面。已落下如圖：敗7 4.連拍？ 最好不要，除非有一秒8連拍，無限連發那種。連拍不但耗記憶卡，而且此時觀景窗會一直開合，對觀察動作不利。以一秒三張為例，就是1/3秒一張，但是把人丟上去再落下，最多不會超過1.5秒，若是盲目的連拍反而會錯失更多動作。 舉例來說，因為我是政大隨隊攝影師，自然想要用連拍多抓幾張回來，但最後看到照片就.....囧外........ 相機+鏡頭有分適合連拍和不適合連拍的，很顯然我的相機是不適合連拍的，因此與其盲目連拍不如謀定而後動，抓準一閃的預感來拍。 在這種場合，追求速度不如追求準確。 5.對焦。 以E1為例，分為單點、追焦、手動，但這三種都有弱點。 A.單點對焦理論上是對的準，不過跟不到。單點被後方發光體吸走示意圖 布料會反光，後面會發光，就這樣去了。 B.追焦的話因為動作過大，兼之背後有噁心的大反光體，常會跑到後面去。而且自動對焦相機有趣之處在於，就是對不到焦他不讓你按......... 然後就會出現，把人丟到最高點時，因為動作太大，對不到焦，所以無法捕捉........... 其實這時就算糊一點也無所謂，只要能焦距抓個大概就好，但相機不肯就範就很仆街..... C.所以你需要手動對焦。手動是最穩的，也有限制，那就是焦距和焦段要先決定。不過這也還好，仔細構圖的話其實也OK。 不過E系列相機都不利於手動對焦，這也有點...... 總之在數位時代手動對焦是很有趣的，王道復古。 6.廣角裁切？ 最好不要，除非對畫質很有自信。有試著裁過，雖說放網路縮圖不容易看出，但其實裁過後不用100％看，直接瀏覽就知道品質有差了，就算可以瞞過外行人，但其實做影像的大家都知道，這個裁了對自己無法交代啊。 還是在一開始構圖構好才是正路，不過這也很困難。 7.運鏡。 我有標準變焦和望遠變焦兩顆鏡頭。以往習慣是交互運用，這是在政大校內拍照的習慣。 這種場合攝影者離表演者有段距離，照說是應該望遠定焦或變焦一鏡到底，何以我會選擇交互運用？ 這要從表演者看到照片的感受說起，以攝影人的角度來看，求得畫面張力與構圖，加以距離考量，因此使用長鏡合理之至。 但這會限制住入鏡的人數，以表演者來說，入鏡，雖小沒關係，小到攝影者無法辨認的人，但對表演者來說，可是清晰易見，有沒有特寫沒關係，重要的是，「我和大家一起散發熱情的證據」。因此考量到這點，我會使用標準變焦，拍出一些以攝影美感來說算鬆散的照片，但這一點也不重要，能夠留下每一系曾經在夏天，那麼熾熱地燃燒，對我，和對表演者們，那就夠了。 以上是在政大拍校內的狀況。然後我沒有考慮到這場比賽是全國比賽不是政大校際杯。 第一是沒有電腦可以輔助，在政大拍滿卡可以直接丟電腦，18分鐘後又是一張好卡，但是在文化則沒有後勤輔助，所以是第一次把卡拍到滿，然後開始斷背刪。 第二是，沒有人會來跟我要相片.... （當然除了政大以外）所以這個時候就能放心頂著望遠變焦來拍。 如本次攝影行程，用了一些標準變焦（28～108），滿意不是很高。若是下次有機會再進行這類攝影，考慮多使用望遠變焦進行作業。 繼續談廣角，考慮到畫面，個人認為沒有必要把全場包山包海拍下來，像一整個隊伍要舉人的時候，通常會分為兩或三個小群來舉，這時不要想把兩或三個一起拍起來，用望遠變焦，指定一隊也就是了。 像這張圖，指定一組也就夠了。 當然廣角好處是比較容易泛焦，但畫面真的會有些空，如果真要使用廣角，那就在練習時逼近去拍吧。 但也不是說不能使用廣角，要看人數多寡和動作性質。 （進廣告：橫方向相片要點原圖看正確比例啊～） 像這種整齊畫一的動作就可以用廣角取景，這張礙於側45角的關係沒有很好。 難得也有個人秀的時間，表現一下空間感。 8.快門時間。 理論上是快一點好，配中光圈（4）可是場邊通常不會有這麼充足的光量。當然，如果是戶外、晴天比賽就OK，可是大型比賽都會在體育館。 就算是高速快門＋中光圈＋GN50等級閃燈，也是會有一些疑慮，那就是在這種縱深場地會有前後受光量不均的情況。 所以目前最好策略應該是衝高ISO，配上高快門和中光圈。不過這項目E1有點囧... 所以如文初所述，全程多半以 M、開放光圈（2.8～3.5）、1/100～1/125、無閃。來進行。 用望遠變焦＋追焦，又是開放光圈是很累的事...... （等效焦距為100～400，望遠端1/100～1/125實在是可怕的事.....） 這裡叉出來談政大三連霸真是名符其實，其他組用百、百二五就足夠，但拍政大還是會稍微不足，動作快又密集，令人目不暇給，拍攝難度我認為是全國最高，這點看相片無法完全感受，一定要現場看才知道。 後來想，如果用低速快門呢？低速快門，不，靈活運用高低速快門真是超挑戰。也許這時候應該使用S模式，調整高低速快門即可，我使用M模式是S、A一起調整，在這種4分鐘比賽裡面，是吃太久時間了。下次用S模式試試看。 回來談，為什麼是超挑戰？因為不一定隊員全部都慢，或者全部都快。應用低速快門就是要抓到快慢相間畫面，所以畫面全員一起快或一起慢，就沒有什麼意義。再來就是快慢之間的節奏掌握，畫面要好真的要知道啦啦隊動作，如果不知道，只好靠機運了。 大概也只有兩張算是勉強可用的： 9.其他。 包包裡隨時攜帶巧克力、礦泉水以及耳塞。有防水包更好。啦啦隊跳得累，拍照也很累，又蹲又趴又青蛙跳移動.... 有好朋友跟拍感覺很好，感謝侃裴爾。論文寫不出來去看比賽感覺更好，回來就文思泉湧（真的嗎.....？）我終於會在網誌裡放相片了哈哈哈哈（雖然比例怪怪的？） 10.慶祝我學會放圖片，多加一些圖吧 北體真的丟比較高。 真是很有力的感覺。 倒立下槓。 分腿完側手翻 接著後空翻，一連串動作，追到無暇顧及水平。 後空翻完，再後空翻。 就是這位強者，很好的笑容。 純女性組的馬偕護專。 馬偕，純女組丟人真是厲害。 像拋太高、太快的話，鏡頭就會跟不上，這是很漂亮的直體空翻，可惜沒全進去。 因為直體旋轉需要比曲體旋轉更大的旋迴旋力，所以直體旋轉較少見，畫面上預留那個空間若是曲體迴旋雖稍嫌緊湊，但也無妨。但直體迴旋就無法留住全身了。 場邊系列： 攝影席離觀眾席有斷距離，不好拍。 其他就看相簿吧，拍好累，寫也好累。